Charge, de Duke (Charge Online)

Uma lição milenar dos atenienses

“Somos amantes da beleza sem extravagâncias e amantes da filosofia sem indolência. Usamos a riqueza mais como uma oportunidade para agir que como um motivo de vanglória; entre nós não há vergonha na pobreza, mas a maior vergonha é não fazer o possível para evitá-la. Ver-se-á em uma mesma pessoa ao mesmo tempo o interesse em atividades privadas e públicas, e em outros entre nós que dão atenção principalmente aos negócios não se verá falta de discernimento em assuntos políticos, pois olhamos o homem alheio às atividades públicas não como alguém que cuida apenas de seus próprios interesses, mas como um inútil; nós, cidadãos atenienses, decidimos as questões públicas por nós mesmos, ou pelo menos nos esforçamos por compreendê-las claramente, na crença de que não é o debate que é empecilho à ação, e sim o fato de não se estar esclarecido pelo debate antes de chegar a hora da ação.”

Discurso atribuído a Péricles, por Tucídides

Morituro

Augusto de Campos

Fonte: Imaginário Poético

O Rapadura Cult comentado

Caro amigo Elilson. Isso merece uma bebemoração, concorda? Parabéns pelo seu excelente trabalho no blog. Um diferencial dos demais da terrinha. Muita cultura e ZERO política. Muito do ótimo.

Um beatle abraço. Togo Ferrário.

Pra meu gosto e é gosto mesmo, que não devo satisfação a crítico literário de tigela vazia, esse é o melhor blog intelectual do Rio Grande do Norte. Consegue ser culto sem ser chato. Erudito sem ser besta e instrutivo sem ser maçante. Poesia é feitura do belo com a língua e não baboseira deslinguada! Pobre RN de medíocres Cânones.

Abraço de François Silvestre.

Abre Alas, de Ivan Lins

Abre alas pra minha folia
Já está chegando a hora
Abre alas pra minha bandeira
Já está chegando a hora
Apare os teus sonhos que a vida tem dono
E ela vem te cobrar
A vida não era assim, não era assim
Não corra o risco de ficar alegre
Pra nunca chorar
A gente não era assim, não era assim

Encoste essa porta que a nossa conversa
Não pode vazar
A vida não era assim, não era assim
Bandeira arriada, folia guardada
Pra não se usar
A festa não era assim, não era assim.

O Pensador, de Rodin

- Que ela é imbecil, é, assim como eu; agora tu, o que és, um sabichão, que fica aí deitado feito um saco e ninguém te vê fazendo nada? Antes tu dizias que saías para dar aulas a crianças; e agora, por que não fazes nada?

- Eu faço… – pronunciou Raskólnikov sem querer e em tom severo.

- O que?

- Um trabalho…

- Que trabalho?

- Penso – respondeu sério, depois de uma pausa.

Nastácia rolou de rir. (…)

Dostoievski, in Crime e Castigo

Escola de Artes de Mossoró: Um Registro

Foi inaugurada terça-feira, dia 27 de março, a Escola de Artes de Mossoró. Que não seja apenas um ato, um fato, um discurso político. Que a Escola de Artes enraíze, frutifique e se eternize.

O ator Stênio Garcia na "aula inaugural"

Fotos: Elilson Batista

O acerto de Albert Einstein

A Teoria da Relatividade de Albert Einstein é "incrivelmente precisa", segundo um estudo publicado nesta sexta-feira (30), que ressalta os acertos dos cálculos do físico alemão na hora de explicar a expansão do Universo.

Esta conclusão surge de uma pesquisa feita por uma equipe de físicos da Universidade de Portsmouth (sul da Inglaterra) e do Instituto Max Planck de Física Extraterrestre da Alemanha, cujos resultados foram anunciados nesta sexta-feira em um encontro nacional de astronomia na Universidade de Manchester (Inglaterra).

Assim, a expansão do Universo poderia ser explicada mediante a teoria de Einstein e a constante cosmológica, uma combinação que representa a resposta "mais simples" para este fenômeno, segundo os especialistas.

Os pesquisadores se centraram no período compreendido entre 5 bilhões e 6 bilhões de anos, quando o Universo tinha quase a metade da idade de agora, e realizaram medições com uma precisão "extraordinária".

A Teoria da Relatividade de Einstein prediz a velocidade pela qual galáxias muito afastadas entre si se expandem e se distanciam entre si, e a velocidade com a qual o Universo deve estar crescendo na atualidade.

Estes resultados são, segundo a pesquisadora Rita Tojeiro, "a melhor medição da distância intergaláctica já feita, o que significa que os cosmólogos estão mais perto que no passado de compreender por que a expansão do Universo está se acelerando".

Neste processo parece ter um grande protagonismo a energia do vazio, relacionada com o período inicial da expansão, e segundo alguns astrofísicos também com a aceleração da expansão do Universo.

Na opinião de Rita, o melhor da Teoria Geral da Relatividade de Einstein é que ela pode ser comprovada e que os dados obtidos neste estudo "são totalmente consistentes" com a noção de que esta energia do vazio é a responsável pelo efeito de expansão.

Segundo os especialistas, esta confirmação ajudará os cientistas a compreender melhor o que é que causa este misterioso processo e por que ele acontece.

Eles também esperam avançar na pesquisa da matéria escura, aquela que não emite suficiente radiação eletromagnética para ser detectada com os meios técnicos atuais, mas cuja existência pode ser deduzida a partir dos efeitos gravitacionais que causa na matéria visível, tais como as estrelas e as galáxias.

Os físicos calculam que a matéria escura representa cerca de 20% do Universo, e o estudo publicado nesta sexta parece apoiar sua existência.

"Os resultados não mostram nenhuma evidência de que a energia escura seja simplesmente uma ilusão fruto de nosso pobre entendimento das leis da gravidade", acrescentou Rita.

Uma melhor compreensão da matéria escura ajudaria a entender por sua vez de que são feitos os buracos negros.

Fonte: Yahoo! Notícias (EFE)

Gil evoca sua máquina de ritmos

A constante construção, desconstrução e reconstrução musical de Gilberto Gil, um dos responsáveis pelo processo de modernização da música popular brasileira desencadeado no final dos anos 1960, ganha ares rebuscados no show "Ensaio Geral - Concerto de Cordas e Máquinas de Ritmo", a ser apresentado neste sábado (31), às 21h, no Teatro Riachuelo. O projeto confere a oportunidade de apreciar um repertório de grandes sucessos com uma roupagem mais sofisticada e erudita - característica alcançada, principalmente, pela presença luxuosa do arranjador e maestro Jaques Morelenbaum, que também toca violoncelo durante o show.

Distante da polêmica política cultural, Gilberto Gil fala ao VIVER sobre novo disco, mercado musical e turnê pelo norte dos Estados Unidos.

Morelenbaum acompanha Gil (voz e violão), o filho do cantor Bem Gil (violão e guitarra), o violinista e rabequeiro Nicolas Krassik e o percussionista Gustavo di Dalva, igualmente responsável pelas batidas eletrônicas que emolduram o quinteto em determinados momentos. Prestes a completar 50 anos de carreira, Gilberto Gil buscou no som lúdico das cordas a inspiração para um espetáculo original e intimista.

"Concerto de Cordas e Máquinas de Ritmo" vem sendo pensado desde 2006, quando o baiano circulou com o espetáculo de voz e violão "Gil Luminoso". Na época, já contava com o reforço do filho guitarrista, e o encontro acabou gerando outro projeto: o álbum "Banda Dois", de 2009. É aí que entra Jaques. A trilha sonora impecável do trio ganhou um tom ainda mais desafiador com a chegada do violinista Krassik, herdeiro da tradição francesa de violinistas de jazz dedicados à música brasileira, e do percussionista Gustavo di Dalva. Este último, por sua vez, já acompanhava Gil e trouxe para incrementar o som do conjunto um universo rítmico de máquinas eletrônicas, favorecendo o encontro entre o moderno e o antigo, entre o pop e o regional, uma subversão original e irresistível, é marca do trabalho de Gilberto Gil.

"Concerto de Cordas..." estreou em maio deste ano, com presença de orquestra de 40 músicos, nos palcos do Rio de Janeiro, Salvador, Belo Horizonte e São Paulo, e para viabilizar turnê nacional do espetáculo optou-se pelo formato enxuto. O quinteto fará poucas apresentações de "Ensaio Geral - Concerto..." entes de voltar à configuração inicial, ou seja o show de amanhã é um convite à imersão entre frases musicais melódicas e a voz marcante voz de Gil, que concedeu a seguinte entrevista ao VIVER:

Serviço: Show "Ensaio Geral: Concerto de Cordas e Máquinas de Ritmo", de Gilberto Gil. Sábado (31), 21h, no Teatro Riachuelo. Ingressos à venda na bilheteria do teatro por R$ 160 e R$ 80 (meia)

ENTREVISTA

TRIBUNA DO NORTE: Gil, o repertório do show "Ensaio Geral: Concerto de Cordas e Máquinas de Ritmo" traz músicas inéditas ou a grande novidade é o formato da banda?

GILBERTO GIL: O repertório mistura músicas de vários períodos de minha já longa carreira e algumas inéditas. O formato e a sonoridade desta formação, possibilitaram muitas novidades mesmo nas músicas mais conhecidas do meu repertório.

Você vem com quinteto completo: Bem Gil, Jaques Morelenbaum, Krassik e Gustavo di Dalva?

Pois é, um quarteto e mais eu de voz e violão. Um quinteto, portanto.

Uma das características do seu trabalho é a experimentação, a renovação. Compor é um exercício diário para você?

Não é um exercício diário, mas quando acontece é irresistível. A experimentação e as novidades no meu trabalho vem de uma inquietação que acho que é o que move o artista.

Desde 2006, com o lançamento de "Gil Luminoso" (voz e violão), você tem intercalado discos intimistas com outro mais, digamos, extrovertidos - ora com banda ora voz e violão(ões). Esse "risco" (entre aspas) funciona como uma espécie de combustível para sua música?

Gosto de fazer uma turnê com um espetáculo, intercalar outro show no meio, voltar ao formato banda, voltar ao formato voz e violão... Este ano, por exemplo, teremos esse espetáculo que apresento agora em Natal e que levarei em julho para a Europa e em setembro para países da América Latina. Já em outubro e novembro, levo o (novo disco) "Fé na Festa" aos Estados Unidos e México, ainda ainda mostrei esse trabalho de que tanto gosto aos americanos do norte.

Muito se fala em pirataria, que a indústria fonográfica acabou, dos empregos perdidos de um lado e a geração de novos por outro etc. Dentro desse novo contexto midiático, como enxerga o futuro do mercado musical?

O mercado musical sempre existirá pois a música vai seguir o seu caminho independente dos meios de se difundi-la ou vendê-la.  Não me preocupo muito com isso pois tudo é muito novo e mutante no mundo digital.

A partir desse entendimento (das perspectivas de futuro), como um artista da nova geração pode se destacar nesses tempos de internet, downloads, instantaneidade e redes sociais? Será cada vez mais difícil aparecer novos Caetanos e Gilbertos no cenário da música brasileira?

Acho que os novos artistas tem uma infinidade de possibilidades, de surgir muito maiores do que quando os "Caetanos e Gilbertos" surgiram.  Hoje se grava um trabalho no quintal de casa, se divulga sozinho via redes sociais, se tem acesso ao trabalhos de terceiros via downloads...

E como ficará a relação compositor x direitos autorais dentro dessa ótica?

Isto ainda está sendo estudado de modo a preservar a autoria da canção e ao mesmo tempo das acesso a ela por todos.

Qual sua avaliação da atuação do Ministério da Cultura nesta atual gestão Dilma Rousseff? Avançou ou muita coisa foi desfeita?

Não tenho acompanhado muito de perto a atual gestão do MinC, mas tenho a impressão que a Dilma está satisfeita.

Fonte: www.tribunadonorte.com.br

“No inferno deve haver um lugar à parte para os medíocres, e o próprio Satã, contemplando a presa inerte, tridente erguido, deverá indagar de si mesmo um tanto perplexo: ‘Que farei com isto, se até o sofrimento em sua presença diminui de intensidade?’”

Lúcio Cardoso, in Crônica da Casa Assassinada.

O cuscuz do dia-a-dia

Em matéria de mei doido

Eu me sinto mais ou menos
Dei com as palavras no palco
Feito um Biu de paletó
Severino pra platéia.

Usei palavras plebeias
Que nunca puderam entrar
Em discurso ou poesia.

Palavras soltas, baldias
Daquelas só disponíveis
Nas últimas nuvens do céu.

Conversei com flamboaiãs
No puro flamboaianês.
Despejei cachos de lágrimas
Pros versos de Assaré.
Beijos de rapadura
Pro vozeirão de Luiz
Sofri adivinhaduras 
No sertão do pensamento.

Senti, naquele momento
Que isso era um fazimento
Democrático feito jeans.

Sem rodeio e sem pantins
Sem nhenhenhém, sem besteira
Fiz de velhas cuscuzeiras
Um gordo baú de flandre
Forjado em Campina Grande
Com três tons de serventia:
Deixar minha poesia
Meu verso e meu converseiro
Com textura cor e cheiro
Do cuscuz do dia-a-dia.

Jessier Quirino

Charge, de S. Salvador (Estado de Minas)

"Sou escravo pelos meus vícios e livre pelos meus remorsos."

Jean Jacques Rousseau

O crime do Prof. de Matemática

“Há tantas formas de ser culpado e de perder-se para sempre e de se trair e de não se enfrentar. Eu escolhi a de ferir um cão”, pensou o homem. “Porque eu sabia que esse seria um crime menor e que ninguém vai para o Inferno por abandonar um cão que confiou num homem. Porque eu sabia que esse crime não era punível.”

Sentado na chapada, sua cabeça matemática estava fria e inteligente. Só agora ele parecia compreender, em toda sua gélida plenitude, que fizera com o cão algo realmente impune e para sempre. Pois ainda não haviam inventado castigo para os grandes crimes disfarçados e para as profundas traições.”

Clarice Lispector, in Laços de Família

"Mil dias não bastam para aprender o bem; mas para aprender o mal, uma hora é demais."

Confúcio

A juventude dos deuses

Tudo o que se passou

É mentira
Porque o que é o ser
Não pode nunca mais deixar de sê-lo.
Ontem nunca existiu, não te levantaste nem dormiste.
A hora que passou não passou, onde está ela agora?
Tudo o que foi, e tudo foi, é mentira e unicamente mentira.
Algo está aqui, mas este algo não é o teu passado
Nem o do mundo, nem o do Universo.
Nunca nada existiu.
Tudo acabou de ser criado, agora.
Não perguntes, deploravelmente, como pôde Deus criar o mal,
Pois jamais houve mal.
Nunca um homem nasceu.
Nunca morreu homem algum.
Nunca ninguém amou ninguém.
Nunca houve qualquer guerra sobre a terra.
Tua mãe não te pariu, tua avó não pariu a tua mãe.
César não atravessou o Rubicão, a América não foi descoberta.
Nada disso jamais aconteceu, o único acontecimento
É estares aqui, neste instante, espectador desta mentira enorme
E não existires também.
Amanhã serás tão mentira quanto Napoleão ou um amor perdido,
A História nunca ocorreu, jamais um homem foi assassinado,
Savonarola não marchou para a fogueira, não ergueram a muralha da China,
Ela está lá, a muralha, agora, mas foi erguida neste instante,
Nunca existiu também, embora surja diante dos teus olhos.
Jamais alguém deu uma esmola, jamais alguém agonizou no mundo,
O tempo não permite a verdade de nada, exceto de um olho
Que vê tudo isso, e que não é o teu, pois jamais nasceste.
Sonho e vácuo. Rumor. Mentira. Um filme que passa
E a cada fotograma se destrói, eternamente.
Nada te pode ferir. Tua dor é mentira, escárnio a tua honra.
O Tempo é o parricida do ser. O Tempo é que te liberta
De tudo. No Tempo és nada. No Tempo
Não és. Nada é. Só um olho
Nem teu nem meu fita essa fanfarra inútil,
Essa torre de nada
Chamada Desespero.
Só esse olho fita
E existe, como na noite
A um velho filme que se esvai
Branco e negro nas trevas.
Tua mulher não te pode trair. Tua casa não pode pegar fogo.
Nada existiu jamais.
Nem um beijo.
Nem um crime.
Tu apenas existes neste instante
Invadeável
Onde és o olho para o olho que não passa,
Onde és o ator da peça prolixa que vai terminar,
Onde és a vagabunda para o ato de doze minutos,
O substituível, o dispensável
Espectador da lenda
Que nunca se passou.
Nada. Apenas tu aqui, sozinho,
Pavorosamente sozinho, miseravelmente sozinho,
Envolvido com trapos de tecido fino na borrasca enorme,
Na borrasca imóvel, no furacão sem vento, na geleira sem frio
Envolto em trapos.
A casa em que nasceste esses trapos,
O sorriso de teu pai esses trapos,
A batalha de Salamina, o canto de Akhenaton esses trapos,
Os seios daquela que forjaste, a queda de Constantinopla esses trapos,
Cristo subindo o Calvário, os soluços de tua filha,
A caminhada nas falésias esses trapos, Atenas esses trapos,
Esses trapos teu rosto aos seis anos, as montanhas, a noite,
As ondas que arrebentam, as constelações esses trapos,
Tudo esses trapos contra a tormenta de estares aqui
Sozinho,
Tu,
O olho do Olho que não te vê e não és,
Agora, no agora de onde jamais poderás fugir.
Nada nunca aconteceu,
Nada,
Exceto esse incansável olho fitando a lenda que se esgarça
Cada vez mais longe,
Cada vez mais lenda,
Como um arranhado filme roufenho e anacrônico
Onde todos os atores morreram
Farolando numa sala vazia
E negra e branca
Na noite.

Alexei Bueno, in Poesia reunida. 

Clássicos, de Millôr Fernandes

Sony World Photography Awards 2012

Fotos Vencedoras do Sony World Photography Awards 2012, um concurso mundial anual de fotografia. Confira os ganhadores de algumas categorias: 

Melhor foto de arte e cultura da categoria aberta - Indifest, de Sanket K, Índia

Melhor foto de baixa luminosidade na categoria aberta - Sinfonia de Fogo, de Natalia Belentsova, Rússia

Melhor foto de sorriso da categoria aberta - Casamento, de Piotr Stasiuk, Polônia

Melhor foto de pessoas na categoria aberta - No Meio, de Ana Gregoric, Eslovênia

Gostou? mais: http://www.worldphoto.org/images/image-gallery/11433/?FromImageGalleryCategoryID=72

Os Navios do Pireu - capítulo 154

Há de lembrar-se, disse-me o alienista, aquele famoso maníaco ateniense, que supunha que todos os navios entrados no Pireu eram de sua propriedade. Não passava de um pobretão, que talvez não tivesse, para dormir, a cuba de Diógenes; mas a posse imaginária dos navios valia por todas as dracmas da Hélade. Ora bem, há em todos nós um maníaco de Atenas. E quem jurar que não possuiu alguma vez, mentalmente, dois ou três patachos, pelo menos, pode crer que jura falso.

- Também o senhor? Perguntei-lhe.

- Também eu.

- Também eu?

- Também o senhor; e o seu criado, não menos, se é seu criado esse homem que ali está sacudindo os tapetes à janela.

De fato, era um dos meus criados que batia os tapetes, enquanto nós falávamos no jardim, ao lado. O alienista notou que ele escancarara as janelas todas desde longo tempo, que alçara as cortinas, que devassara o mais possível a sala, ricamente alfaiada, para que vissem de fora, e concluiu: - Este seu criado tem a mania do ateniense crê: que os navios são dele; uma hora de ilusão que lhe dá a maior felicidade da terra.

Machado de Assis, in Memórias Póstumas de Brás Cubas

Coração leviano, de Paulinho da Viola

Um disco fundamental da MPB

Nara Leão

Opinião de Nara - 1964

Durante muitos anos boa parte do repertório musical brasileiro gravado ficou esquecido nas prateleiras de lojas de discos ou em sebos, ocasionando uma procura muito grande daqueles que buscavam manter uma boa discoteca e/ou ouvir novamente grandes momentos de nossa canção popular. Muitos dos antigos LPs mesmo quando eles reinavam no mercado não eram relançados, e assim as novas gerações pouco conheciam do trabalho de cantores e intérpretes. As já famosas coletâneas lançavam apenas o básico do repertorio de cada artista e se repetiam sempre. Com o advento do CD descobriu-se que uma maneira de esquentar as vendas do mercado fonográfico seriam as gravadoras abrirem seus arquivos e relançarem discos históricos e fundamentais resgatando assim um patrimônio musical inigualável e por consequência direta conservar de forma definitiva antigas matrizes, além é claro, de despertar o interesse por antigos artistas que fizeram a história da música popular brasileira.

Apesar do esforço muitos discos acabaram tendo uma tiragem pequena, porém, a sua distribuição na maioria das vezes precária não se preocupou em fazer retorná-los a grandeza que tinham quando foram originalmente lançados e dessa maneira muitos ainda continuam esquecidos nas prateleiras das lojas, e o publico pouco sabe da sua existência, agora sob novo formato e com a gravação restaurada. É uma pena pois um trabalho como esse merecia mais cuidado, até porque em tais relançamentos incidem custos que se não derem o resultado financeiro esperado, já que ninguém faz nada para ter prejuízo, a tendência é diminuir o ritmo de relançamentos, perdendo com isso o público e a memória de nossa canção.

Por outro lado também muitas dessas iniciativas acabam obtendo o êxito almejado por estarem sob os cuidados de profissionais que sabem exatamente o que e porque estão empenhados nessa luta em prol da revalorização da música nacional. Estas palavras iniciais são para nos remeter aos oportunos lançamentos que já vem ocorrendo a alguns anos das obras completas de grandes interpretes/compositores, e no caso especifico nestas linhas falaremos de um LP de Nara Leão que faz parte das duas caixas com o total de sua discografia, relançada e remasterizada no formato digital.

O disco em questão é Opinião de Nara e é fundamental para uma discografia básica de musica brasileira por diversos fatores, dentre eles o fato de ter despertado em Oduvaldo Viana Filho a ideia a partir de seu título de produzir um dos mais importantes shows de musica brasileira em todos os tempos, Opinião, que contou além de Nara, com a participação de Zé Kéti, João do Vale e foi o responsável pelo lançamento de Maria Bethânia.

A gravação produzida pelo selo Philips iniciou-se em setembro de 1964 em São Paulo no estúdio da Radio Gazeta e contava com a participação do maestro Erlon Chaves ao piano, Tião Neto, no baixo e Edson Machado, na bateria, sendo depois concluída no estúdio da Phonogram no Rio de Janeiro. Nara Leão nessa ocasião vinha se distanciando do rótulo de musa da Bossa Nova e partia para um repertório cada vez mais engajado, vivíamos os primeiros momentos da ditadura e a perspectiva futura era muito sombria, por outro lado, havia a forte influencia em sua carreira dos compositores e das idéias oriundas dos CPCs os Centros Populares de Cultura da UNE – União Nacional dos Estudantes.

Este seu segundo LP seguiria as bases do repertório do seu primeiro trabalho produzido por Aloysio de Oliveira para a gravadora Elenco e contava com uma seleção de músicas que misturava os sambas de Zé Kéti e João do Vale indo aos compositores de sua geração como Edu Lobo e Baden Powell e outros como Tom Jobim, Vinicius de Moraes e Sergio Ricardo. Nessa salada musical bem dosada não faltaram canções líricas como Derradeira primavera, de Tom e Vinicius, os sambas Labareda e Deixa, de Baden e Vinicius, Em tempo de adeus, de Edu Lobo e Ruy Guerra, Opinião e Acender as velas, de Zé Kéti, Chegança, de Edu Lobo e Oduvaldo Viana Filho, Sina de caboclo, de João do Vale e J. B. de Aquino que tratava de reforma agrária e Esse mundo é meu, de Sergio Ricardo que deram o toque político do disco.

Acrescente-se ainda Berimbau, de João Melo e Clodoaldo Brito, Na roda de capoeira, do folclore baiano e a clássica marcha Malmequer, de Newton Teixeira e Cristóvão de Alencar, sucesso do carnaval de 1941, inaugurando um hábito de Nara que era incluir em cada um de seus discos um antigo clássico da música brasileira. Destaque também para a introdução de Opinião, de Zé Kéti, que por sugestão de Glauber Rocha, que aliás deus vários palpites no disco, vem precedida por batidas de tambores, relembrando toques marciais militares, a fim de não nos esquecermos que vivíamos momentos de um poder político oriundo das casernas.

Juntando-se tudo isso temos um disco permanente, autoral, indispensável, uma intérprete inesquecível e o melhor da musica popular brasileira contemporânea. Que seja, pois, bem vindo de volta às nossas casas.

Luiz Américo Lisboa Junior, in www.luizamerico.com.br  

Contra a fama

Ser famoso não é bonito

Não nos torna mais criativos.
São dispensáveis os arquivos.
Um manuscrito é só um escrito.

O fim da arte é doar somente.
Não são os louros nem as loas.
Constrange a nós, pobres pessoas,
Estar na boca de toda a gente.

Cumpre viver sem impostura.
Viver até os últimos passos.
Aprender a amar os espaços
E a ouvir o som da voz futura.

Convém deixar brancos à beira
Não do papel, mas do destino,
E nesses vãos deixar inscritos
Capítulos da vida inteira.

Apagar-se no anonimato,
Ocultando nossa passagem
Pela vida, como à paisagem
Oculta a nuvem com recato.

Boris Pasternak

Charge, de Dum (Charge On line)

Carta de Erasmo de Roterdam a Thomas Morus

Achando-me, dias atrás, de regresso da Itália à Inglaterra, a fim de não gastar todo o tempo da viagem em insípidas fábulas, preferi recrear-me, ora volvendo o espírito aos nossos comuns estudos, ora recordando os doutíssimos e ao mesmo tempo dulcíssimos amigos que deixara ao partir. E foste tu, meu caro Morus, o primeiro a aparecer aos meus olhos, pois que malgrado tanta distância, eu via e falava contigo com o mesmo prazer que costumava ter em tua presença e que juro não ter experimentado maior em minha vida. Não desejando, naquele intervalo, passar por indolente, e não me parecendo as circunstâncias adequadas aos pensamentos sérios, julguei conveniente divertir-me com um elogio da Loucura. Por que essa inspiração? perguntar-me-ás. Pelo seguinte: a princípio, dominou-me essa fantasia por causa do teu gentil sobrenome, tão parecido com Mória quando realmente estás longe dela e, decreto, ainda mais longe do conceito que em geral dela se faz. Em seguida, lisonjeou-me a ideia de que essa engenhosa pilhéria pudesse merecer a tua aprovação, se é verdade que divertimentos tão artificiais, não me parecendo plebeus, naturalmente, nem de todo insulsos, te possam deleitar, permitindo que, como um novo Demócrito, observes e ridicularizes os acontecimentos da vida humana. Mas assim como, pela excelência do gênio e de talentos, estás acima da maioria dos homens, assim também, pela rara suavidade do costume e pela singular afabilidade, sabes e gostas, sempre e toda parte, de habituar-se a todos e a todos parecer amável e grato.

Por conseguinte, gostarás agora, não só de aceitar de bom grado esta minha pequena arenga, como um presente do teu bom amigo, mas também de colocá-la sob o teu patrocínio, como coisa sagrada para ti e, na verdade, mais tua do que minha. Já prevejo que não faltarão detratores para insurgir-se contra ela, acusando-a de frivolidade indigna de um teólogo, de sátira indecente para a moderação cristã, em suma, clamando e cacarejando contra o fato de eu ter ressuscitado a antiga comédia e, qual o novo Luciano, ter magoado a todos sem piedade. Mas os que se desgostarem com a ligeireza do argumento e com o seu ridículo devem ficar avisados de que não sou o seu autor, pois que com o uso se familiarizaram numerosos grandes homens. Com efeito, muitos séculos antes, Homero, escreveu a sua Batraquiomaquia, Virgílio cantou o mosquito e a amoreira, e Ovídio a nogueira; Policrates chegou a fazer o elogio de Busíris, mais tarde impugnando e corrigido por Isócrates; Glauco enalteceu a injustiça, o filósofo Favorito louvou Tersites e a febre quartã; Sinésio a calvície e Luciano a mosca parasita; finalmente, Sêneca ridicularizou a apoteose de Cláudio, Plutarco escreveu o diálogo do grilo co Ulisses, Luciano e Apuleio falaram do burro; e um tal Grunnio Corocotta fez o testamento do porco, citado por São Jerônimo. Saibam, pois, esses censores que também, para divertir-se, já joguei xadrez e montei em cavalo de pau, como um menino. Na verdade, haverá maior injustiça do que, sendo permitida uma brincadeira adequada a cada idade e condição, não poder pilheriar um literato, principalmente quando a pilhéria tem um fundo de seriedade, sendo as facécias manejadas apenas como disfarce, de forma que quem as lê, quando não seja um solene bobalhão, mas possua algum faro, encontre nelas ainda mais proveito do que em profundos e luminosos temas? Que dizer, então, de alguém que, com um longo discurso, depois de muito estudar e fatigar as costas, elogiasse a Retórica ou a Filosofia? Ou de alguém que escrevesse o elogio de um príncipe, outro uma exortação contra os turcos, outro fizesse horóscopos e predições baseado nos planetas, outro questões de lana-caprina e investigações futilíssimas? Portanto, assim como não há nada mais inepto do que aborda graves argumentos puerilmente, assim também é bastante agradável tratar de igual forma as pilhérias, que não têm aqui outro objetivo senão o pilheriar.

Quanto a mim, deixo que os outros julguem esta minha tagarelice; mas, se o meu amor-próprio não deixar que eu o perceba, contentar-me-ei de ter elogiado a Loucura sem estar inteiramente louco. Quando à imputação de sarcasmo, não deixarei de dizer que há muito tempo existe a liberdade de estilo com a qual se zomba da maneira por que vive e conversa o homem, desde que não se caia no cinismo e no veneno. Assim, pergunto se se deve estimar o que magoa, ou antes o que ensinar e instrui, censurando a vida e os costumes humanos, sem pessoalmente ferir ninguém. Se assim não fosse, precisaria eu mesmo fazer uma sátira a meu respeito, com todas as particularidades que atribuo aos outros. Além disso, quem se insurge em geral contra todos os aspectos da vida não deve ser inimigo de ninguém, mas unicamente do vício em toda a sua extensão e totalidade. Se houver, pois, alguém que se sinta ofendido por isso, deverá procurar descobrir as suas próprias mazelas, porque, do contrário, se tornará suspeito ao mostrar receio de ser objeto da minha censura. Muito mais livre e acerbo nesse gênero literário foi São Jerônimo, que nem sequer perdoava os nomes das pessoas! Nós, porém, além de calarmos absolutamente os nomes, temperamos o estilo, de forma que o leitor honesto verá por si mesmo que o meu propósito foi mais divertir do que magoar. Seguindo o exemplo de Juvenal, em nenhum ponto tocamos na oculta cloaca de vícios da humanidade, nem relevamos as suas torpezas e infâmias, limitando-nos a mostrar o que nos pareceu ridículo. Se, apesar de tudo, ainda houver ranzinzas e descontentes, que ao menos observem como é bonito e vantajoso ser acusado de loucura. Com efeito, na boca da que trouxemos à cena e fizemos falar, foi necessário pôr os juízos e as palavras que mais se coadunaram com o seu caráter. Mas, para que hei de te dizer todas essas coisas, se és emérito advogado, capaz de defender egregiamente mesmo as causas favoráveis?

Sem mais, eloquentíssimo Morus, estimo que estejas são e tomes animosamente a parte de tua loucura.

Erasmo de Roterdan, in Elogio da Loucura. Tradução Paulo M. Oliveira.
Esta é a carta escrita por Erasmo de Roterdam a Thomas Morus em junho de 1508. É uma introdução a obra Elogio da Loucura 

Em meu jardim

Foto: Elilson Batista

Duas flautas

Uma noite em que eu respirava o perfume das flores

À beira do rio,

O vento trouxe-me a canção de uma flauta distante.

Para responder-lhe, cortei um ramo de salgueiro

E a canção da minha flauta embalou a noite encantada.

Desde então, todos os dias,

À hora em que o campo adormece,

Os pássaros ouvem a conversa

De dois pássaros desconhecidos,

Cuja linguagem, no entanto, compreendem.

Li Po, poeta chinês. Tradução de Cecília Meireles.

"É a ambição de possuir, mais do que qualquer outra coisa, que impede os homens de viverem de uma maneira livre e nobre."

Bertrand Russell

Charge, de Cláudio Paiva (O Globo)

 

Escusa

Eurico Alves, poeta baiano,

Salpicado de orvalho, leite cru e tenro cocô de cabrito,
Sinto muito, mas não posso ir a Feira de Sant’Ana.

Sou poeta da cidade,
Meus pulmões viraram máquinas inumanas e aprenderam a respirar o 
[gás carbônico das salas de cinema.

Como o pão que o diabo amassou.
Bebo leite de lata.
Falo com A., que é ladrão.
Aperto a mão de B., que é assassino.

Há anos que não vejo romper o sol, que não lavo os olhos nas cores 
[das madrugadas 

Eurico Alves, poeta baiano,
Não sou mais digno de respirar o ar puro dos currais da roça.

Manuel Bandeira, in Estrela da Vida inteira

O Paraíso é uma questão pessoal

“Segundo os filósofos, aquilo em que um homem acredita, acaba sendo a sua realidade. Durante anos eu disse que não era mecânico e não era mecânico. Ao dizer que não sabia sequer distinguir uma ferramenta de outra, fechava-se as portas de um mundo de luz. Tinha de haver alguém para consertar os meus aviões para que eu pudesse voar.

Ai, comprei um louco e velho biplano, com um motor circular e demodê no focinho, e não demorei a descobrir que aquele motor, não ia tolerar um piloto que não soubesse nada sobre a personalidade de um Wright de 175 cavalos, ou algo sobre reparos em estruturas de madeira e tela encerada.

Foi assim que aconteceu a coisa mais estranha de toda a minha vida... mudei de maneira de pensar. Aprendi a mecânica dos aviões.

O que todo o mundo sabia há muito tempo, para mim foi como uma aventura. Por exemplo, um motor aberto e espalhado sobre uma bancada, é apenas uma coleção de peças de formas diferentes, apenas ferro frio. Não obstante, essas mesmas peças, reunidas e montadas numa fria fuselagem, transformam-se num novo ser, numa escultura acabada numa forma de arte digna de qualquer galeria. E, como nenhuma outra escultura na história da arte, o motor e a fuselagem criam vida da mão do piloto e unem a sua vida à dele. Separados, o ferro, a madeira, o pano e os homens estão presos ao solo. Juntos, podem se erguer no céu, explorar lugares onde nenhum de nós já esteve. Foi, para mim, uma surpresa aprender isso, pois sempre julgara que mecânica se resumia a metal partido e pragas em voz baixa”. 

Richard Bach